1. Искусствоведческая цитата к произведению: «На жизненном пути бывают подъёмы и падения.»
Серия «Капричос», лист 32. Происходит из серии выполненной с оригинальных пластин для коллекции графики Королевской Академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде.
Напечатано: Calcografía Nacional, Madrid.
Издано: Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid.
Опубликовано в каталоге Raissonne: Delteil, 38-117; Harris, 36-115.
Одной из вершин творчества Франсиско Гойи является его серия офортов под названием "Капричос". Капричос – это особый жанр, сложившийся в западноевропейском искусстве на рубеже XVI-XVII веков. Он представляет из себя серию причудливых, фантазийных изображений, объединенных определенной темой, в изобразительном искусстве, музыке или поэзии. Первые эскизы к серии "Капричос" Гойя создал в 1793 году, а окончательная версия графической серии была оформлена им в 1799 году под названием "Собрание эстампов на фантазийные сюжеты".
Эти офорты Гойи были своего рода художественным экспериментом, попыткой выразить всеобщее безумие и глупость испанского общества, в котором он жил. Критика, заключенная в работах, была глубокой и едкой. Изображенные на гравюрах образы демонстрировали преобладание суеверия, невежества и некомпетентности в правящем классе, ошибки в супружеских отношениях и упадок здравого смысла. Отдельные офорты касались и антиклерикальной тематики. Сам Гойя описал свою серию как отражение "бесчисленных слабостей и безрассудства, присущих любому цивилизованному обществу, а также общепринятых предрассудков и обманных действий, которые стали обыденностью".
Нет необходимости предупреждать аудиторию, которая не обладает невежеством в искусстве, о том, что во всех произведениях этой серии художник не стремился высмеять недостатки какого-либо конкретного индивида. Действительность такова, что задача создания подобного шедевра была бы строго ограничена для такого талантливого художника, и средства, используемые в искусстве подражания, были бы неправильно применены.
Живопись (как и поэзия) отбирает наиболее подходящее из общего и объединяет в вымышленной личности черты и обстоятельства, которые природа распределила среди многих, и искусное сочетание этих черт дает счастливое подражание (самой натуре), за которую хорошего мастера считают творцом, а не просто копировальщиком. Ценностью этого художественного произведения является визуальный эффект, созданный художником с помощью смешанной техники. Основная идея работы заключается в контрасте между светлыми и темными тонами, что символически передает противостояние света и тьмы – вечную борьбу этих двух противоположных сил.
С самого первого взгляда это произведение потрясает зрителя своей восхитительной игрой света и тени, а также необычными формами и текстурами. Гойя мастерски воплощает свое видение на холсте, передавая главные идеи через преобразование света и цвета.
2. Работа из серии Капричос Гойи Сальвадора Дали, лист номер 32. Пронумерован в левом нижнем углу 102 номером из 200 экземпляров, выполнена на веленевой бумаге Rives. Подписана художником карандашом в правом нижнем углу
Напечатано: Ateliers Rigal, Paris.
Издано: Berggreuen Editions, Paris
Опубликовано в каталоге Raissonne: Michler/Löpsinger 848-927; Field 77-3.
Капричос Гойи Сальвадора Дали" – сюрреалистическая интерпретация знаменитой серии офортов Франсиско Гойи "Капричос", выполненная Сальвадором Дали спустя приблизительно два столетия после выпуска первого издания оригинальной серии. Серия "Капричос Гойи Сальвадора Дали", опубликованная в Париже в 1977 году тиражом 200 экземпляров, стала последним значительным творением великого сюрреалистического художника XX века. Работая внутри уникального пространства, созданного другим мастером, Дали привнес в произведения яркие цвета, добавил детали и образы, а также изменил названия, что придало сценам новые и глубокие смыслы. Данное произведение является интерпретацией произведения Гойи «За то, что она была слишком чувствительна.»
Галерея предоставляет сертификат подлинности данных работ.
Сальвадор Дали родился в Фигейрасе. Учился в художественной школе, затем в Академии Фигейраса. Продолжил образование в Академии Сан-Фернандо. Учась в Мадриде, Дали увлекается работами Фрейда, знакомится с Лоркой и Бунюэлем, экспериментирует с новыми направлениями в живописи.
К 1929 году начинает сотрудничество с сюрреалистами и обретает популярность.
Работы художника традиционно пользуются высоким спросом. Так, работа «Портрет Поля Элюара» (1929) в 2011 году была продана за 20 600 000 долларов.
Серия "Капричос Гойи Сальвадора Дали", лист 32
, 1890-1900, 1977
1. Искусствоведческая цитата к произведению: «На жизненном пути бывают подъёмы и падения.»
Серия «Капричос», лист 32. Происходит из серии выполненной с оригинальных пластин для коллекции графики Королевской Академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде.
Напечатано: Calcografía Nacional, Madrid.
Издано: Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid.
Опубликовано в каталоге Raissonne: Delteil, 38-117; Harris, 36-115.
Одной из вершин творчества Франсиско Гойи является его серия офортов под названием "Капричос". Капричос – это особый жанр, сложившийся в западноевропейском искусстве на рубеже XVI-XVII веков. Он представляет из себя серию причудливых, фантазийных изображений, объединенных определенной темой, в изобразительном искусстве, музыке или поэзии. Первые эскизы к серии "Капричос" Гойя создал в 1793 году, а окончательная версия графической серии была оформлена им в 1799 году под названием "Собрание эстампов на фантазийные сюжеты".
Эти офорты Гойи были своего рода художественным экспериментом, попыткой выразить всеобщее безумие и глупость испанского общества, в котором он жил. Критика, заключенная в работах, была глубокой и едкой. Изображенные на гравюрах образы демонстрировали преобладание суеверия, невежества и некомпетентности в правящем классе, ошибки в супружеских отношениях и упадок здравого смысла. Отдельные офорты касались и антиклерикальной тематики. Сам Гойя описал свою серию как отражение "бесчисленных слабостей и безрассудства, присущих любому цивилизованному обществу, а также общепринятых предрассудков и обманных действий, которые стали обыденностью".
Нет необходимости предупреждать аудиторию, которая не обладает невежеством в искусстве, о том, что во всех произведениях этой серии художник не стремился высмеять недостатки какого-либо конкретного индивида. Действительность такова, что задача создания подобного шедевра была бы строго ограничена для такого талантливого художника, и средства, используемые в искусстве подражания, были бы неправильно применены.
Живопись (как и поэзия) отбирает наиболее подходящее из общего и объединяет в вымышленной личности черты и обстоятельства, которые природа распределила среди многих, и искусное сочетание этих черт дает счастливое подражание (самой натуре), за которую хорошего мастера считают творцом, а не просто копировальщиком. Ценностью этого художественного произведения является визуальный эффект, созданный художником с помощью смешанной техники. Основная идея работы заключается в контрасте между светлыми и темными тонами, что символически передает противостояние света и тьмы – вечную борьбу этих двух противоположных сил.
С самого первого взгляда это произведение потрясает зрителя своей восхитительной игрой света и тени, а также необычными формами и текстурами. Гойя мастерски воплощает свое видение на холсте, передавая главные идеи через преобразование света и цвета.
2. Работа из серии Капричос Гойи Сальвадора Дали, лист номер 32. Пронумерован в левом нижнем углу 102 номером из 200 экземпляров, выполнена на веленевой бумаге Rives. Подписана художником карандашом в правом нижнем углу
Напечатано: Ateliers Rigal, Paris.
Издано: Berggreuen Editions, Paris
Опубликовано в каталоге Raissonne: Michler/Löpsinger 848-927; Field 77-3.
Капричос Гойи Сальвадора Дали" – сюрреалистическая интерпретация знаменитой серии офортов Франсиско Гойи "Капричос", выполненная Сальвадором Дали спустя приблизительно два столетия после выпуска первого издания оригинальной серии. Серия "Капричос Гойи Сальвадора Дали", опубликованная в Париже в 1977 году тиражом 200 экземпляров, стала последним значительным творением великого сюрреалистического художника XX века. Работая внутри уникального пространства, созданного другим мастером, Дали привнес в произведения яркие цвета, добавил детали и образы, а также изменил названия, что придало сценам новые и глубокие смыслы. Данное произведение является интерпретацией произведения Гойи «За то, что она была слишком чувствительна.»
Галерея предоставляет сертификат подлинности данных работ.
Сальвадор Дали родился в Фигейрасе. Учился в художественной школе, затем в Академии Фигейраса. Продолжил образование в Академии Сан-Фернандо. Учась в Мадриде, Дали увлекается работами Фрейда, знакомится с Лоркой и Бунюэлем, экспериментирует с новыми направлениями в живописи.
К 1929 году начинает сотрудничество с сюрреалистами и обретает популярность.
Работы художника традиционно пользуются высоким спросом. Так, работа «Портрет Поля Элюара» (1929) в 2011 году была продана за 20 600 000 долларов.
Подать заявку
Доступность товара мы сообщим по телефону после проверки